《音乐周刊》:你有没有想过你的歌曲中什么东西打动了别人?
周传雄:我写歌关乎自己真实对爱情的态度,自己受伤以及调整的过程:不强求、不怕受伤、勇敢尝试。很多音乐人沉迷于技术上的东西,太过于拧巴,忘了最原始的写歌情绪。我一直保证那条情绪线不能断,真实感受没有办法骗人的,音乐透出的讯息听者感受到那条情绪线就可以产生磁场的共鸣。我通常不会写那种太冷门的歌,还是更多贴近平凡人生活。包括我要把自己的私生活也保护得很好过得很普通才行,绝不能在镁光灯下生活或者成为别人茶余饭后的笑料,那样我的体会和感受和大家就不相似了。
《音乐周刊》:你在创作中流行性和自我个性如何考虑?
周传雄:流行性看重市场认可,但我并不认为跟自我情感个性的理想冲突。流行音乐的难度在于深入浅出:曲式不能太复杂,调子不能太宽,词意要简单,主题不能多。写的时候商业考量是要看歌手的属性、发行状态、年龄层。
《音乐周刊》:你有没有写过另类的歌?
周传雄:有。早期退稿有很多这样的歌,现在也会写,但是都在我的电脑里,不会拿出来。我是个音乐人,也会有偏执和自我的一面,但是那种东西对流行音乐是个阻碍,是精神虚荣。我帮别人做案子,如果市场不好,我的生存立刻就有问题。我能看清楚这个事情。现在的另类也不是不好,而是现在市场接受不了。现在大家听《老鼠爱大米》正拍起正拍落,一般人对流行音乐的认知到这里,那随着音乐渐渐丰富,听众慢慢培养听觉,接受的东西也会慢慢多起来,嘻哈、R&B等各种音乐都有自己的一片天地。是需要随着市场的程度来决定你所展现出来的歌是什么样子。
《音乐周刊》:很多歌手都会说“我这张专辑就为自己,不关心市场”。你没有想过为自己做一张?
周传雄:不会!流行音乐不是为自己的,不是一个人的事,你为自己了那唱片公司工作人员怎么办?那是对流行音乐不够认识。你喜欢你高兴录完在自己家听就好了,发行干吗呢?歌曲在我这里没有什么高级低级恶俗高雅之分,流行音乐说穿了就是个商业行为啊,我们也没必要假装高格调。
《音乐周刊》:那你以前做乐队出身,你也说自己小的时候特例独行,那么现在的观点是不是一种妥协?
周传雄:不会,我跟世界没有冲突,很入世的,但是保持自己原则和底线,只有你了解和融入这个世界以后,你才能更容易保有和展现你自己。QUEEN、U2对我以前的作品影响较深,之前写的东西比较猛一点,到了流行乐坛第一件面临的事情就是华语的听觉习惯,我也慢慢的发现多一些切分和少一些切分并不见得会影响一首歌的表达。
现在的周传雄总被人尊称为“老师”,老师说:“内地是将来华语市场的希望。”他也曾在《我型我SHOW》中做过评委,但对于选秀和新人,老师有话要说。
《音乐周刊》:你做评委感觉如何?
周传雄:我刚来内地的时候,很期待在选秀节目上找到新人培养,我的观念是培养一个新人至少要三年时间。后来我发现他们需要的角度和我的角度不同。简单的说现在内地音乐市场还比较初级阶段,因为机会多,有的时候可以蒙到市场。现在这些选秀节目太泛滥,不够规范、不够公平,新人不培养就纯粹用人气来赚钱,昙花一现。但是我也相信慢慢会改观,我在音乐上走了十几年,得到肯定,我自己也感觉到急功近利敌不过长期经营。等到市场规范化了,你没有实力肯定是不行的。而且现在有些节目太作秀,失败了爸妈抱一下、赚人热泪,就是综艺节目而不是选秀。许多青少年产生一种“不需准备就可以一夜成名是好事”的观念,有些节目还用短信操作,说难听就是敛财。我呼吁应该有相关单位把短信收入一部分用作公益福利事业,不然这种完全的商业行为炒作是怎么一回事?那下一步新人怎么办呢?年轻人应该考虑好,不要为了凑热闹。